无常规

Dates
Opening
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Artists
26/02/2016 – 12/04/2016  
26/02/2016 18h-21h
Galerie Liusa Wang (15 boulevard Saint-Germain 7)

 

Jan Vormann, 1983年生于德国巴伐利亚古城班贝格。先后游学柏林,圣彼得堡,艺术史与古迹修复出身的他,最后转向视觉艺术的学习。获得雕塑艺术的学位之后,Vormann定居德国首都,潜心研究起他妙趣横生、构思奇巧的动态装置:可以作画的泡泡机,兀自旋转的骰子,在啮合中自行消解的齿轮…他沉迷于设计形形色色、大大小小的无机装置或物品,用极具工业时代风格的机械和自我解构式的行为写就了一曲曲 « 讽刺诗 » 。

Jan Vormann的名字随着一块块出现在城市残垣断壁中的彩色乐高方块而为人熟知。他是dispatch work project-这场“真实世界里的乐高游戏”-的创始人,通过巧妙地排列组合,乐高积木几乎可以填补各种形状的裂缝空隙,在墙壁上描绘出如同地图般的美妙图案。“我旅居过很多城市,并试着用各种不同的方法改造公共空间,让它们看上去更加美好”。Vormann开始寻找那些受损的建筑,这些具有怀旧味道的乐高积木,与负载沉重历史记忆的残墙灰瓦一起,营造出与现实轻微错位的魔幻氛围。今天,越来越多的人们参与到dispatch work的接力中,演变成一场盛大的超越地界的游戏。

Jan的作品植根于对时间的雕琢和探索,时间内在的张力通过日常事物的微微翕动而显现:一个用极其缓慢的速度左右摇摆的画框 («海盗船 Pirateship», 2009 )。一个由16个齿轮依次带动的装置,最后的齿轮需等待一年才能全力运转 («Slow revolution»,2008 )。他的作品需要极度耐心的观者,将目光端平于这些微小事物的地平线上。“It would be dishonest to claim timelessness in Jan Vormann’s projects(在Jan的作品中寻找不朽是徒劳的)”,而承认时间的非线性,承认瞬间的价值,承认消逝的美感,是Vormann的作品攫取“永恒” 的另一种方式。时间的耐性之下是物质的脆性:短暂,摧毁,衰朽,死亡都是其作品不倦的主题。

放大不被思考的,因漠视而隐藏的物质的机械性最终成为了对其的对抗与瓦解。发掘事物的内在之声(“inner voice of the materials”)与情感价值(sentimental values),二者的结合让日常事物超越了时间线和物质流,一跃成为记忆的对象,艺术的对象,成为诗学和美感的所在。

拥有德法双重国籍和犹太血统的Vormann,成长于后纳粹时代的德国,他的作品免不了陷入身份与历史的冲撞之中。他抗拒民族主义,抗拒粗暴的身份划分。他是一个往普世的主流思想大潮里扔石子的人,激起短暂的逆流。因而诞出了如 « De Make-up »(2008) 般的作品。将国旗洗至褪色-所谓的国家民族象征最终如颜料般退却:内里都是一梭白布。 « I’m the captain now » 则不动神色地改写了卡隆的渡船这一古老西方神话,对当代资本主义利益链做出了寓言式的反思。他的艺术也并不归根于任何一种土壤,如他对旅行的执着,Vormann创作的足迹遍布世界各地,特拉维夫,圣彼得堡,德黑兰……

Irrégularité, 是艺术家对自己的总结陈词,无法定义,没有规则,不循纲常。Irrégularité是这个动荡的碎片化世界的投影,是在日常经验里发现生与死的微妙界限。Vormann的作品在戏谑中关照着一个个宏大的主题 : 人类的挣扎,人性的困惑…他用举重若轻的语言,持之以恒地诠释着他独有的哲学:

« 没有什么注定不可嘲笑,也没有什么注定一文不名 » 。